看不见的城市

这个十二月和往年一样，天气一骤降，就不自觉地开始听许许多多的音乐。记得去年的平安夜，即使没有装扮成红头发的精灵，也不妨碍我快乐地在明哥的演唱会现场满场飞。然后记忆就倏地一声弹跳到了十二个月之后，来又复去的时间像是落入海绵的水滴了无痕迹。不是没有听歌，像我这样始终习惯以成盘的音乐来承载心情的人，仍然每天都离开不了耳机。只是对于新鲜音乐的发现有变迟钝的倾向，庆幸最近，还是遇到了几张专辑，能让人有想要推荐的强烈欲望。

俭德大厦《在森林和原野》

来自香港本土的postrock乐队。俭德大厦是乐队名，也是他们录音室的所在地，所属厂牌是维港唱片，所以你在他们的专辑中可以发现一点点维港老前辈AMK的影子。而因为乐队成员并非专业，所以后期的编曲得到过四方果的帮助，有四方果特有凉丝丝的味道。像我这样在草根与现代气息并存的港式文化中浸润了许久的人们，必定很乐于发现像俭德大厦这样低调而隐秘的小乐队。在遍布混凝土的神奇的城市中，有重庆森林大厦里发生邂逅的王菲和633，也有凌晨将录音设备伸出窗口记录雷雨声音的乐队成员。

俭德大厦用简单的旋律和回旋的编曲给我们编织了一幕幕动物的童话故事，一段段旋律都灵动极了，自然而然的画面感。大多数故事，我们可以凭借歌名和配器，还有自己的想象力猜测其中的情节。关于其中一幕恋爱中的蜗牛，俭德大厦成员在blog上写了这么一个小故事。

一天， 就是突如其來的一天
蝸牛拖著柔軟、濕滑的身體通過佈滿碎石的道路，
來到兔子面前說出自己的心意
兔子本想一口拒絕，
但轉念間又很想看看沒有殼的蝸牛的樣子是怎樣的
於是兔子便想出一個方法
兔子說：「如果你願意放低對你來說最重要的東西，我便答應你。」
蝸牛說：「對我來說最重要的東西，不就是你嗎？」
兔子心裡想：「蝸牛真是狡猾的。」
然後便帶著微笑離開了。

没有一句歌词，却也向我们述说了一个看不见听得到的童话世界。

试听地址：http://www.songtaste.com/album/39950

方大同《橙月 Orange Moon》/ 何韵诗《Ten Days In The Madhouse》

我在想其实这两张是否没有什么推荐的必要，尤其是前一张，毕竟是才华横溢人见人爱的方大同。而两张又都是香港乐坛年末的主流专辑。放在这里大概也就是表达一下我的喜爱之情。相比于前几张的方大同，Orange Moon显得平和，更贴近大众。主流并不意味着不好听不优秀，他的Soul和R&B唱得那么动人，《Sing A Long Song》的甜蜜，《1234567》的生活感，《黑白》的婉约，《三人游》的温柔，又有谁能抗拒呢。

Hocc的新专辑，名字翻译过来是疯人院十日游，则以一种凌厉诡异的姿态出现。不得不佩服Hocc及其制作班底的大胆。这次的专辑几乎完全抛弃了旋律的可传唱性，把《梁祝下世传奇》里的概念精神发挥到了一个新的高度。陈奂仁和何秉舜几乎包办了全碟的作曲和编曲，大气又多变。最爱《杨子经书》的编曲，那与人声层叠的此起彼伏的鼓点让人high到翻天。wyman同周耀辉两位词人是擅长写社会话题的，《查理淑仪》讲现代人短暂的爱情，《少年维特》讲年轻人的烦恼，《堂吉诃德》则是讲宅男宅女们的网络生活。虽然没有什么特别显眼的金句，然而全碟浑然一体，也教人听得酣畅淋漓。

如果常听音乐人的访问，不难发现，诚意是个经常出现的字眼。年末的这两张专辑，大概很好地体现了香港音乐人在这08年稍显疲乏的音乐市场里表达出的难得的诚意。

A Beatlesque Christmas Song。实际上是由丹麦一个专门翻唱著名乐队歌曲的tribute band演绎的，常常被误认为是Beatles的歌。anyway，这是Last Christmas众多版本里最欢快好听的一首。

各位，Merry Christmas~

今天才听了Stereophonics的歌，如果说是短暂的着迷，那么一首Traffic就够了。

每个人都应该有一种不能抗拒的旋律，Britpop带有我永远也无法抵抗的浪漫情怀，是一种糅合了人声色相器乐多种成分的迷幻剂。就比如我一听到Thom Yorke的声音合着吉它声响起的时候就不由自主地心神飘移。听过有人用一个很准确的词来形容像Thom Yorke这样的声线，叫twisting，没错。而Stereophonics呢，同样拥有声音twisting的主唱和一个让我喜欢的乐队的几乎所有条件，需要的大概只是契机而已。

看演出视频的间中，不妨说说题外话。这个周末去看了人生第一场橄榄球比赛，再一次对唤醒体内的运动细胞感到绝望...据说我见证了这个赛季最精彩的一场比赛，但真是，面对疯狂的球场几乎提不起任何兴趣，前面还有两个喝醉酒的胖子在和后排的观众互骂对方是爱尔兰人和犹太人...倒是周日生气盎然的picnic教人满心欢喜，我仍然记得在草地上，一个在荷兰呆了整个夏天的男孩向我描述他第一次去到梵高博物馆，忘带隐形眼镜，挤着眉头看画时看到一片模糊的绚丽的情形。所谓最好的时光，晒晒太阳，聊聊故事，不过如此。

陈冠蒨的《欲言又止》应该是我所见过的，最好看的华语唱片封面之一。毛线帽下面无表情的脸庞，如同唱片给人的感觉，既温暖又疏离。这很符合她的经历，94年出过一张唱片，之后便是8年的国外流浪生活。惟有有如此独立而感性性格的女子，才能制作出这张专辑。

《夜幕》是我很喜欢的一首歌。从前奏到结尾，都有潮水起伏的清晰声音，陈冠蒨奇怪的咬舌音，听起来如此平静温和。潮水的声音会让我想起《最遥远的距离》里小莫饰的年轻的录音师，我记不清这部有点平淡的电影的情节，只记住了他坐在海边录音的镜头。这个角色验证了我一个有些一厢情愿的看法，喜欢听海的人都是敏感而平静的。

高中的时候看到过一句话，来自一位我并不太喜欢的女作家。然而那句话写得很好，她说，我热爱大海一样的生活，有潮水，有平静，但是始终一往无前。

我要努力争取这样的生活。

[回复本文] 发信人: neverelf(Life is a lullaby), 信区: PopMusic
标  题: 一点点呓语,关于演唱会
发信站: 饮水思源 (2008年05月25日03:20:27 星期天), 站内信件

我大概是真的喜欢演唱会。每次演唱会的现场就像个大熔炉似的，让所有人的情绪复杂地
糅合在一起，产生强烈也有些莫名其妙的化学反应。否则《氧气》的时候为什么会哭了呢
，自己也不知道，好像在别人的故事里流自己的眼泪这样的事情，也只有发生在黑暗中的
一片闪烁的荧光里，才显得合情合理也不那么丢人。

《Darling》专辑前的歌，我是不熟悉的。不过坐定后不久的《眼泪》，因为那句“青春
若有张不变的脸，但愿它永远不被改变”，一直很喜欢。选曲相比于01年的绝世名伶，要
大众了不少。没有唱我期待的You Are My Sunshine & You Are Not My Sunshine,这样...
也挺好。

观看过程中不止一次地想起王菲。Mavis和Faye一样，最初的几张专辑，走公司包装的主流
路线，也能唱成经典，但也一样地不愿意被定位，倔强地尝试自己的风格。后半场Mavis和
她的band摇头晃脑快乐地唱着摇滚的时候，我是真的被感动了。

作为一名时间不算长的不合格fans，其实无论是哪个时期，都觉得范晓萱很美，物是人非
的景色里一样喜欢你。

多么羡慕这些有梦想有才华的女孩子，这样的感受在上次看at17的时候也强烈地冒出来。
好像自己的生活不够精彩，才会被舞台上的感觉深深感染。生活和舞台不一样，这个道理
不会不懂，但是还是会不自觉地去热爱那些让我们的生活变得更诗情画意的人们。我们仅
仅拥有此生此世是不够的，还应该有诗意的世界。这话是谁说的来着，好像是王小波...

13年，范晓萱说，我们就这样一点点地长大了。
虽然都快要记不起来一点一点是怎样经历的，可是，就是这么长大了。
不是在她的音乐的陪伴下成长起来的伪fans一枚，也希望自己的长大能像Mavis一样漂亮
而惊奇地不断蜕变。

05.24.2008
上海大舞台的纪念